地变化，在桌面居然出现了修正液正在写的字。
路小雨：我是小雨。
叶湘伦：你在哪？
路小雨：我爱你，你爱我吗？
路小雨气喘发作倒在了课桌，而叶湘伦因为涂改液没水了只点出一个桃心。
紧张的气氛加剧，配乐也换到了节奏更快的曲子。
路小雨死了吗？
叶湘伦能发现钢琴曲能穿越的秘密吗？
故事进入尾声。
老琴房里，叶湘伦在推土机的轰鸣声中弹奏《秘密》，两种声音的交融，带来了巨大的视听反差，当最后一个音符落下，声音戛然而止，仿佛时间停滞。
画面蓦地跳转，首先出现的是在课桌前写作业的路小雨怔怔的看着后门，镜头切换，门口站着的是带着满身的灰尘、疲惫的眼神、淡淡的微笑的叶湘伦。
叶湘论穿越到了二十年前，与路小雨继续他们的爱情。
影厅灯光亮起，吕布等人起身离开。
“看一半我差点就拉着男朋友走了，剧情太简单了，但好在没走，一个设定把观赏性和故事性一下子拉高了。”
“都一样，要不是我男朋友舍不得电影票钱，我们也看一半就走了。”
……
“超时空情节的加入升华了这部电影。”
“全篇没提到金钱和性，仅凭这一点就已经吊打如今的九成青春爱情片了。”
……
“好看是好看，但有挂羊头卖狗肉的嫌疑，吕布的戏份太少了，十分钟都不到。”
“说了是客串，肯定就很少的几场戏，二哥戏份再多一点就要抢风头了。”
……
另一个影厅出来的观众，三三两两，边走边说。
从他们的反馈来看，评价还是不错的。
大概率小爆，小概率大爆。
这时，离开电影院的人群中，有人突然高分贝的尖叫道：“啊！二哥！”
什么二哥？
疯了吧这人？
有毛病吗她？
众人被吓了一跳，对此举十分不爽。
但是……
转瞬之间，一个，两个，三个，“二哥”的呼喊声越来越多，此起彼伏。
不明所以的人循声望去，当看到吕布等人，惊讶中带着惊喜，立马加入到其中。
“二哥！”
“曾嚟！”
“俞飛鸿！”
好嘛，电影院的大厅里，回荡着各种名字。
被认出来了是一定的，一来他们人多，二来他们没有做伪装，三来他们未选择避开。
“别急，也别挤，一个一个来。”
吕布的控场能力在这样的场合很实用。
签名的，合影的，有条不紊的进行着。
而猛将工作室的艺人主打的都是一个“接地气”，对粉丝那是相当的友好。
当然了，差不多就开溜了，因为一直在这，一直有人来，就没完没了了。
有车的自己开车，没车的坐刘亮的车。
而吕布的车，拉的是俞飛鸿、曾嚟、胡婧、高园园四人。
车。
高园园找了一个话题，道：“你们说，这部电影的票房能超过1亿吗？”
胡婧率先开口道：“爱情片难吧。”
曾嚟跟着道：“我有一个问题始终想不通，爱情片虽然在内地市场比较的低迷，但是却没有影响它成为主流的电影类型，可为什么每年拍那么多的爱情影视剧，出不来既有口碑，又有票房的呢？我们中国人又不是没有爱情，也不是不懂爱情，那到底是为什么？”
俞飛鸿现在是做制片人，是他们当中最了解电影市场的，道：“不是我们拍不来爱情片，准确一点讲，是对于爱情片的核心表达出现了理解混乱，这种混乱源于西方影视对于爱情片的格式定义‘男主拯救了女主，女主回报了男主’，早期宝岛省与日韩直接复制这种格式化模板生产大量的欧皓辰式狗血剧，这直接影响了一代人，包括观众和影视创作者，所以今天的电影市场来看，编剧也好，导演也好，依旧无法理清我们对于爱情的理解和期待是什么。”
吕布点头赞同，又道：“真正打动人的爱情片是不需要太多花里胡哨的东西，也不需要一些编剧、导演、演员摆出高高在姿态教育大众什么是爱情，不去轻易给爱情下定义，这才是爱情片成功的基础，因为爱情本就千人千面。”
高园园、胡婧、曾嚟三人想了想，好像是这么一回事。
以她们演员的角度来看现在的国产爱情片，非常容易陷入几个固定套路中。
第一，情感飘渺，捉摸不定，内容空洞，无病呻吟；
第二，挥金如土，不接地气，三观炸裂，自私任性；
第三，男女对立，互相伤害，逻辑不通，各种乱爱；
第四，爱来，狗屁不通，分手不成，要死要活。
对比以前的《芙蓉镇》、《秋天的童话》、《甜蜜蜜》……如今全都是模板套路，已经了无新意。
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“有没有这么好看？”
“有点假，是不是给钱了，全都在说好话。”